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Registrado: 04 Jul 2008 Mensajes: 17462 Ubicación: En todas partes, en tú pantalla,Campos de Béisbol,ND
Publicado: Mar Jun 23, 2009 10:16 am Título del mensaje: Dedicado a THE BEATLES:Vídeos,Audios,Fotos,Noticias,Comentar
En el mundo, son muchos los que consideran que “The Beatles” fue el grupo musical más importante del siglo XX.
Recuerdo haber visto un programa en TV sobre “Música”, donde alguien dijo: “La música clásica en el futuro de 100 ó 200 años, será la de los Beatles”
En este post DEDICADO a THE BEATLES, colocaremos noticias al día, videos, photos, audios, comentarios y en fin, todo lo relacionado a este famoso grupo.
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SALUDOS
The Beatlesfueron una banda de música rock y pop de Liverpool, Inglaterra, formada en 1960. Durante su carrera, el grupo lo integraron fundamentalmente John Lennon (guitarra rítmica, vocalista), Paul McCartney (bajo, vocalista), George Harrison (guitarra solista, vocalista) y Ringo Starr (batería, vocalista).
Aunque su estilo musical inicial era el rock and roll y el skiffle de los años cincuenta, el grupo también trabajó con otros géneros musicales, abarcando desde el Tin Pan Alley hasta el rock psicodélico. Sus vestimentas, estilo y declaraciones habían marcado las tendencias de su época, mientras que su gradual aumento de la conciencia social vino a extender su influencia a los cambios sociales y culturales de los años sesenta. Después de que la banda se separara en 1970, todos sus ex miembros se embarcaron en exitosas carreras individuales.
Los Beatles fueron una de las bandas más exitosas y críticamente aclamadas de la historia de la música popular, vendiendo, en vida del grupo y después de su separación, más de mil millones de discos internacionalmente.
En el Reino Unido habían publicado 28 diferentes sencillos, y álbums que alcanzaron el número uno, colocando más álbumes en el n.º 1 (11) que cualquier otro grupo en las listas musicales británicas. Ese éxito comercial se repitió en muchos otros países; se estima que para 1985 habían vendido más de mil millones de discos alrededor del mundo, además de seguir siendo los artistas que más discos habían vendido en la historia de los Estados Unidos, de acuerdo con la Recording Industry Association of America.
En 2004, la revista Rolling Stone los clasificó en el n.º 1 de su lista «100 grandes artistas de todos los tiempos».De acuerdo con la misma publicación, la música innovadora y el impacto cultural de los Beatles ayudaron a definir los años sesenta, cuya influencia en la cultura pop aún sigue siendo evidente en la actualidad. Además, dicha publicación incluye en su clasificación cuatro de sus álbums entre los 10 mejores de la historia, incluyendo uno en el primer y otro en el tercer puesto.
Ultima edición por todo poderoso el Mar Feb 19, 2013 3:26 am; editado 8 veces
Registrado: 22 Sep 2008 Mensajes: 1039 Ubicación: Aqui mismo
Publicado: Mar Jun 23, 2009 1:58 pm Título del mensaje:
Hola amigo TODO PODEROSO!!!
Te faltó una opción: todos los anteriores.
Para mi el mejor grupo de todos los tiempos, no hubiese sido lo mismo si alguno de ellos no estuviera presente o si hubiera sido alguien diferente.
De todas formas vote por John Lennon, él solo, de todas formas hubiese hecho historia.
Registrado: 04 Jul 2008 Mensajes: 17462 Ubicación: En todas partes, en tú pantalla,Campos de Béisbol,ND
Publicado: Mar Jun 23, 2009 4:36 pm Título del mensaje:
Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
La banda del club de corazones solitarios del sargento Pimienta) es un álbum de estudio editado por el grupo británico The Beatles en 1967. Este se grabó en un periodo de 129 días que comenzó el 6 de diciembre de 1966 y terminó el 1 de abril del siguiente año en los estudios Abbey Road en Londres, Inglaterra.[1] La producción estuvo a cargo de George Martin, artífice de los anteriores álbumes de la banda.
Es considerado la producción de rock más influyente de todos los tiempos por muchos críticos; la revista Rolling Stone lo colocó a la cabeza de su lista de «Los Mejores Discos» en 2003.
Inmediatamente después de salir a la venta, se convirtió en una sensación popular.
Innovador en muchos sentidos, desde la estructura hasta las técnicas de grabación, influyó en casi todos los trabajos de los géneros pop y rock que se hicieron después.
Historia previa
El disco surgió de una serie de experimentos de estudio, cuando los Beatles decidieron dejar las actuaciones en vivo —en agosto de 1966—, hastiados de ellas (los gritos de las fanáticas no los dejaban escucharse a sí mismos, en Estados Unidos y Filipinas habían sido amenazados) y también estaban cansados de no tener tiempo libre ni intimidad.
Los diarios, además, no dejaban de presionarlos con duros comentarios: «¿Dónde están los Beatles?» «¿Se les han acabado las ideas?» «¡Los Beatles están acabados!»...
Pet Sounds La idea de un disco conceptual, en el que todas las canciones estén unidas, se le ocurrió a Paul McCartney para tratar de superar la belleza de Pet Sounds, un trabajo de los Beach Boys, que había aparecido unos meses antes.
«Es el mejor disco vocal que se haya grabado nunca», exclamó McCartney cuando lo escuchó, «... es en realidad una obra maestra». La semilla del Pepper estaba sembrada.
Cuando Paul voló de regreso al Reino Unido, su cabeza rebosaba de ideas. ¿Por qué no hacer algo igual?; o mejor aún, ¿por qué no superar eso?. Imaginó, al igual que Wilson, un disco que fuera personal, mucho más atrevido que cualquier cosa que hubieran hecho antes y con una producción muy cuidada.
McCartney tenía la idea de crear un disco en secreto, cuyo nombre sería Sgt. Pepper's.... Pero la idea fue descartada y quedaron sólo dos canciones: la primera, «Sgt. Pepper's...», y «With a little help...», cantada por Ringo Starr en la voz de Billy Shears.
Cuando el concepto les fue planteado a los Beatles restantes y a Martin, decidieron aceptar el reto. Sin embargo, en su origen el concepto del disco no era el que hoy conocemos. La idea era que se plasmaran vivencias personales y que el nombre fuera Dr. Pepper.
Lo primero se logró, lo segundo no, por cuestiones de derechos (la bebida estadounidense de nombre Dr Pepper), así que decidieron que The Beatles sería una banda militar y que el director fuera el Sgt. Pepper.
El disco
Grabado en una época de psicodelia y experimentación, el álbum, producido por George Martin es un precursor de técnicas de grabación y composición. Fue el primer disco grabado en ocho pistas, con dos consolas de cuatro canales, ampliando los límites de lo que en su moménto fue la estereofonía. Fue, además, un éxito de ventas y popularidad. Incorporó técnicas muy novedosas en el mundo de la música.
La idea central del álbum, sugerida por Neil Aspinall consistió en que los Beatles tomasen el papel de La banda del Club de Corazones Solitarios del Sargento Pimienta, dejando atrás limitaciones y transformando al rock en objeto de culto. En 13 canciones llevan al límite el concepto del rock, agregando orquestaciones, instrumentos hindúes, grabaciones tocadas al revés y sonidos de animales. Rock, music hall, baladas, jazz y hasta música oriental se mezclan en Sgt. Pepper.
El disco comienza con ruido proveniente de un público expectante que explota con los primeros riffs de guitarra eléctrica de la canción que da título al disco: «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band». El resto de la canción es una mezcla de guitarras, cornos y voces de los cuatro Beatles, y, desde el punto de vista temático, es la invitación que la banda hace, para que el "adorable público" se incopore de lleno al show y el anuncio de que va a cantar Billy Shears, en realidad Ringo Starr.
Después de ese tema, sin pausa ni silencio intermedio, empieza «With a Little Help from My Friends», cantada por el baterista Ringo Starr —una oda a la amistad con una contagiosa sensación de esperanza y un respiro entre las estridentes guitarras de la primera canción y la psicodelia de la tercera:
«Lucy in the Sky with Diamonds» de Lennon, con una letra que nos traslada a un mundo donde todo puede suceder. La psicodélica melodía fue alterada al extremo que se piensa que cada nota está con una velocidad superior o inferior a la anterior. Se ha especulado que sus iniciales - LSD - coinciden con la droga que los Beatles consumían, aunque John Lennon ha afirmado tantas veces que el título era el de un dibujo de su hijo, que probablemente fuera una casualidad. Según Lennon la idea de este mítico tema surgió de un dibujo que realizó su primer hijo Julian. El niño le enseñó a su padre un dibujo en el que una niña sonreía y sus ojos parecían piedras preciosas, Julian le dijo a su padre «Look dad, it's Lucy, in the sky with diamonds» («Mira papá, es Lucy, en el cielo con diamantes»). Lucy se convirtió en un ícono, naturalmente, pues llego a ser EL personaje femenino, primero del álbum, luego de los beatles (aparece también volando en I'm The Walrus") meses después; también del rock de vanguardia de aquél entonces (aparece también volando en "Let There Be More Light", de Pink Floyd, incluso en la película "Yellow Submarine", y trascendió, más allá del arte: su nombre fue utilizado por los arqueólogos que escuchaban la canción ("Lucy" fue llamada la australopitecus hembra cuyos restos fueron hallados en Africa, en 1967; Lucy posiblemente sea el primer ejemplar de una especie homínida con lenguaje y creencias).
«Getting Better» es otro de las canciones que cambian las estructuras básicas del rock para transformarlas en algo totalmente nuevo. Con sus arreglos de sonido y su particular y constante guitarra, este tema es un canto a la felicidad y esperanza de cambio. En este título se aprecia, en la letra, el contraste de las actitudes de Lennon y McCartney. Se dice, según los mismos Beatles, que «Getting Better» era una frase muy repetida por Jimmy Nicol, el baterista que suplió a Ringo Starr en la gira del verano de 1964.
«Fixing a Hole», parece haber sido influido por la década de los 20 o de los 30, aunque posee también algo nuevo e innovador, como la combinación de guitarras y teclado y la capacidad de McCartney de alternar entre armonías, al igual que en el siguiente tema.
«She's Leaving Home», una bella pieza musical en la que nos vemos envueltos, de la mano de cuerdas clásicas y arpas, en el dolor de una joven que abandona su hogar. Los Beatles se colocan en el lugar de la chica, no sólo de los padres. Es comparada por algunos críticos con grandes obras de la música clásica. Se dice que la idea de componerla surgió de una noticia que contaba la historia de una chica que se fugó de su hogar para poder vivir con su novio, pero la verdadera historia no duró mucho tiempo ya que la joven volvió a su hogar a la semana siguiente.
El sonido de la siguiente canción, «Being for the Benefit of Mr. Kite!», nos traslada a un gran circo, con enanos, acróbatas y hasta un caballo que baila el vals; con clavicordios, órganos, una batería hipnótica, sonidos de feria y la voz nasal y fría de Lennon, tiene posiblemente una de las mejores atmósferas jamás creadas por un productor. Cuando Lennon explicó a George Martin el ambiente que quería crear para esta canción le dijo: «Quiero oler el serrín».
«Within You Without You» es al estilo hindú de la mano de George Harrison, con su sitar y acompañamiento de violines recorriendo escalas orientales mientras con su voz ensoñada nos habla de Dios, de las personas y del amor.
«When I'm Sixty-Four», una obra típica de McCartney, muestra una historia sobre el amor eterno, aunque con un aire de cabaret, dado por los clarinetes, que la hace única e inconfundible, sin dejar de ser puramente naif. Esta canción fue escrita por McCartney en su adolescencia, interpretada con frecuencia en el Cavern Club y grabada en este álbum.
«Lovely Rita» es un pop renovado en contraste con la canción anterior, con excelentes arreglos pianísticos y hermosas voces de McCartney y Lennon. Este tema contiene un misterioso mensaje aludiendo a la supuesta muerte de Paul McCartney. El mito de la muerte del músico decía que éste murió en un accidente de automóvil un miércoles a las 5 (por eso muchas de sus canciones hacen alusión a este día y esta fecha), no notó que el semáforo había cambiado por estar mirando a una inspectora de parquímetros (a las que normalmente se las llamaba Meter maids). Este mensaje se encuentra en la última canción del álbum, y relacionado con la portada de "Abbey Road" dio lugar a la leyenda de la muerte de McCartney y su reemplazo por William Campbell (de nombre artístico Billy Shears).
«Good Morning Good Morning» que comienza con un gallo anunciando el amanecer, para dar lugar a una canción un tanto rara, como demasiado acelerada. Fue ideada por Lennon a partir de un anuncio de cereales de maíz Kellog's, una conocida marca identificada por un gallo. En el final se incorporaron una serie de ruidos de animales que aparentemente se comen unos a otros. Escuchamos caballos, hasta incluso una turba persiguiendo a una zorra. Con el ruido del un diapasón pasamos a la próxima canción.
Casi llegando al final, el reprise de la primera canción tiene básicamente su mismo ritmo, aunque sin los arreglos de viento y un tanto más rápida, sumando además una guitarra que la hace inconfundible y mantiene un ritmo rockero.
Para terminar: «A Day in the Life», una obra de arte creada tanto por Lennon como por McCartney, un bis basado en un collage, noticias tomadas en un periódico y sus respectivas reflexiones en la voz nasal y soñadora de John, permitiéndole hacer una visión critica muy especial de lo que se describe en la canción. Todo en un medio difuso y borroso, aunque bello y casi acústico, que se va sumergiendo poco a poco en un ascendente ruido sinfónico que se eleva y se eleva desde el acorde de Sol mayor (en el que está la melodía de Lennon) hasta llegar con las notas más agudas posibles al acorde de Mi mayor para abrir el tema compuesto por McCartney. Ninguno de los músicos encargados en lograr este efecto debía prestar atención a lo que hacían los demás, sólo debía elevar la tonada lo más que pudiese en 26 compases. El despertador que se oye al finalizar este divisorio no es accidental. Su función era avisar a Paul McCartney cuándo debía comenzar a cantar. La cantidad de instrumentos no era suficiente para lograr el efecto deseado. Por eso la grabación fue superpuesta cuatro veces con leves diferencias de tiempo. De esta forma parecía una orquesta de 160 instrumentos siendo de sólo 40. El resultado final suena como el despegue o aterrizaje de un reactor, pared de ruido que súbitamente se corta por un reloj despertador. Los sentidos se aclaran en la voz límpida y clara de McCartney hasta que de repente nos sumergimos en un sueño más profundo aún que el anterior; la voz de Lennon se debate flotante entre la marea de una orquesta wagneriana, grandiosa, gigantesca. Otra vez estamos en medio de un sueño y otra vez el ruido del despegue o aterrizaje, una explosión y el abismo, con una nota de piano que parece interminable, con la que concluye la canción.
Al final del disco existe un sonido de alta frecuéncia (15 kHz), El tono de alta frecuéncia es únicamente audible para ciertas personas, ya que es inaudible para muchos adultos pero los niños y adolescentes pueden oírlo. Luego hay unos ruidos de voces extrañas que se desvanecen en el silencio, segundos de galimatías aparentemente invertidos, nos hacen intuir un mensaje oculto. En realidad éstas fueron grabadas para ocupar el último surco del disco, siempre vacío y así evitar que la gente que no tenía tocadiscos automático (la mayoría en 1967) escuchara sin cesar el ruido. Se escucha una hoja, una silla que rechina, el aire acondicionado y algunos pasos en el estudio.
Publicado: Mar Jun 23, 2009 9:18 pm Título del mensaje:
Un chiste de mal gusto, por los 90's, preguntaba qué hacía falta para reunir a los Beatles; la respuesta era: "Tres balas".
Luego se fue Harrison.
Los cuatro eran indispensables. John Lennon fue un genio. Casi como Alí Primera. Su asesinato sigue siendo una preocupante sospecha de "poderes molestos". El mejor beatle. Pero es clase aparte, una mente superior por tratar de igualarnos.
Así que daré mi voto a George, por su humildad, dado que Paul no se lo merece tanto como Ringo.
Registrado: 04 Jul 2008 Mensajes: 17462 Ubicación: En todas partes, en tú pantalla,Campos de Béisbol,ND
Publicado: Mie Jun 24, 2009 7:02 pm Título del mensaje:
Insólito concurso sobre Los Beatles
20 de junio de 2009
Un fan, de cualquier parte del mundo, podrá ganarse el contrato original que el grupo firmó con Brian Epstein antes de ser famosos y exitosos. Más información en: 10Musica
Concursos existen muchos pero muy pocas veces se anuncia uno como este en el Reino Unido. Lanzado por The Imagine Corporation, el mismo permitirá que un afortunado fan se haga acreedor del contrato original que John Lennon, George Harrison, Paul McCartney y Ringo Starr firmaron con Brian Epstein antes de alcanzar fama mundial y fortuna como Los Beatles.
Esta auténtico y preciado documento de la historia de la música popular sólo cambió de manos muy pocas veces a través de décadas y fue adquirido por The Imagine Corporation en Christie’s, la famosa entidad dedicada a la subastas.
El contrato está actualmente asegurado en 500 mil libras (casi un millón de dólares) pero es considerada una pieza insustituible del patrimonio musical.
Subastan primer contrato de Los Beatles
Atínale al precio...
22 de junio de 2009
Una oportunidad de oro se presenta a los más fervientes seguidores de The Beatles, ya que uno de ellos podrá obtener el primer contrato que firmó la banda británica si adivinan el precio con el que será subastado.
Lo anterior fue dado a conocer en una convocatoria por Imagine Corporation, y para participar los interesados tendrán que pagar una pequeña suma, la que se verá como una inversión, ya que el texto es considerado uno de los documentos más valiosos de la música pop.
John, Paul y George firmaron el contrato en 1962, luego de recibir la oferta de Brian Epstein después de haberlos escuchado en el Cavern Club de Liverpool.
Este contrato los ayudó a alcanzar fama mundial y debió ser subastado en 2008, siendo justamente el precio que los seguidores de los Beatles deben adivinar.
Como punto de partida se dio a conocer que el contrato está asegurado actualmente por medio millón de libras.
En el documento aparecen las firmas de los padres de McCartney y Harrison, porque ninguno de los dos tenía entonces aún 21 años. También aparecen dos de Lennon, porque estampó la primera vez su rúbrica en el lugar equivocado.
¿Querés ganarte el contrato original de Los Beatles?
Un insólito concurso se acaba de lanzar en Gran Bretaña y puede participar cualquier fan alrededor del mundo. Enterate cómo. Concursos existen muchos pero muy pocas veces se anuncia uno como este en el Reino Unido. Lanzado por The Imagine Corporation, el mismo permitirá que un afortunado fan se haga acreedor del contrato original que John Lennon, George Harrison, Paul McCartney y Ringo Starr firmaron con Brian Epstein antes de alcanzar fama mundial y fortuna como Los Beatles.
Esta auténtico y preciado documento de la historia de la música popular sólo cambió de manos muy pocas veces a través de décadas y fue adquirido por The Imagine Corporation en Christie’s, la famosa entidad dedicada a la subastas. El contrato está actualmente asegurado en 500.000 libras (casi un millón de dólares) pero es considerada una pieza insustituible del patrimonio musical.
La competencia es simple y está abierta a cualquiera que quiera participar alrededor de todo el planeta. Las bases del concurso son fáciles de seguir y las mismas se pueden encontrar en www.imagine.uk.com.
Sin dudas, algo muy fuera de lo común que acaparará la atención de más de uno, especialmente de los fans de los Fab Four.
Publicado: Mie Jun 24, 2009 7:11 pm Título del mensaje:
Hola Todopoderoso : voté por Paul Mc Cartney , ya que ha seguido haciendo muy buenas canciones .
Lennon también hizo buenas ...
En lo perosonal es un grupo que no me cayó muy bien nunca , por las drogas , excesos que cometieron , pero Lennon en una entrevista a Rolling Stones , lo admitió , fue muy autocrítico .
Además , que la música que hicieron fue buena , eso es indiscutible !!!
Mil gracias por comentar.
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